코믹 스트립을 그리는 방법 : 단계별 설명

예술 및 엔터테인먼트

수퍼 히어로, 서양, 성경에 관한 이야기동기, 역사적 서사조차도 재미있게 만들 수 있습니다. 가장 중요한 것은 그림을 추가하는 것입니다. 만화는 똑같은 잡지이며 잘 설명되어 있습니다.

만화 란 무엇인가?

만화는 종이 시트 또는 기성품 서적과 연결되어있어 이야기를 볼 수 있습니다. 그들 안에있는 텍스트는 매우 작습니다. 일반적으로이 작업은 사진에서 수행됩니다.

역사의 길이에 따라 이야기에서 페이지 절반, 그림의 전체 이야기까지 다릅니다.

만화 그리는 법
모든 만화의 주요 특징그림과 내레이션을 혼합 한 것입니다. 그리고 삽화가 간혹 텍스트를 보충하는 서적과는 달리, 그 중 가장 중요한 것은 그림이며, 텍스트의 최소량은 이야기의 세부 사항을 설명합니다.

초보자를위한 만화를 그리는 방법? 팁을 읽고 일해야합니다.

그래픽으로 서사적 인 장르의 각 스트립은 하나의 생각으로 시작되고 끝나야합니다.

일반적으로 첫 번째 페이지는 소개로 사용되며 저자는 공통 기본 아이디어를 전달합니다. 독자는 사건이 언제 일어 났는지,이 사건의 주인공이 어디서 누구인지를 이해해야한다.

또한 커다란 장면은 모든 만화를 끝내야합니다. 그것에서, 걸작의 창조자는 결국 일어난 일이나 에필로그에서 이야기 할 것이고, 또한 다음에 영웅을 기다리고있는 것을 말할 것입니다.

독서 만화

이 장르의 각 창작자는 고유 한 스타일, 특정 영웅, 드로잉 방식 및 이야기를 가지고 있습니다.

만화를 그리는 법을 알기 위해,사람들을 끌 수있을뿐만 아니라 다른 사람들의 작품을 읽는 것도 중요합니다. 세계적으로 유명한 작가들의 서술은 영감을 불러 일으켜 음모에 대한 아이디어를 제시합니다.

장르

연재 연필을 그리는 법

만화는 완전히 다른 장르로 등장합니다. 그러나 지금까지 가장 큰 성공은 회사 DC 또는 Marvel의 슈퍼 히어로에 대한 이야기입니다. 이 만화 출판사의 팬들은 이야기와 그림 그리기 방식을 비판하면서 종종 서로 싸움을 벌입니다. 그러나 슈퍼맨, 배트맨, 스파이더 맨, 엑스 맨 등과 같은 영웅들에게 속한 그래픽 업계의 두 가지 "괴물"입니다. 이러한 장르는 미국에서 온 세계로 와서 만화를 단계별로 그려내는 방법을 생각해 냈습니다.

떠오르는 해의 나라에는 특별하고 매우 큰 애니메이션 문화가 있습니다. 그것은 "만화"라고 불린다. 그러한 만화의 텍스트는 아래에서 위로, 오른쪽에서 왼쪽으로 진행됩니다.

매년 도쿄에서 연필에 능숙하고 애니메이션 만화를 그리는 방법을 알고있는 사람들이 만든 수백만 개의 서로 다른 미니 스토리가 있습니다.

클래식 한 4 패턴 포함일러스트의 줄무늬. 그것은 컬러 또는 흑백 일 수 있습니다. 단순한 만화는 초보 예술가들조차도 그려 질 수 있지만 만화의 줄거리 나 그림이 원시적이라는 뜻은 아닙니다. 때로는 그것들과 함께 더 많은 작업을 할 필요가 있습니다. 그림자와 그림자를 돌보아야합니다.

될 사람들의 매우 중요한 목표 범주이 만화책을 읽으십시오. 아이들은 저자가 발명 한 계획에 따라 만들어진 복잡한 이야기를 만들어 내지 못합니다. 그들은 또한 주인공이 어디에서 이야기하고 있는지 생각할 수 없을 것입니다. 어린이 만화에서 생각은 종종 머리에서 날아가고, 말의 구름은 입에서 뻗어납니다.

손수 만든 재료 또는 만화책을 연필로 그리는 방법

연필로 만화를 무대로 그리는 법

간단한 만화를 그릴 때몇 페이지, 당신은 다른 종류의 일반 연필을 가져 가야합니다. 회색 꽃 중 하나가 선을 세밀하게 이끌어 내고, 다른 꽃은 더 굵은 것이고, 세 번째 것은 두꺼워 야합니다.

너를 꼭 앞에 두라.작업을 수정하는 몇 명의 지우개. 결국 몇 초 안에 펜을 사용하여 이야기를 만들려면 연필로 만화책을 그리는 방법을 자세히 알아야합니다.

여러 장의 종이를 가져갈 필요가 있습니다.anime 및 예비에서 약간 더. 또한 데스크탑은 숫돌과 눈금자 여야합니다. 테이블은 잘 켜져 있어야합니다. 아티스트의 손 위치를 방해하는 추가 항목이 없어야합니다.

알고있는 더 전문적인 저자,희극을 그리는 방법, 특수 마커, 연필, 마커, 헬륨 펜 또는 마스카라가 있습니다. 얼마 후,이 장르의 창작자는 그가 자신의 예술을 가상 버전으로 옮겨 옮길 때가되었음을 이해할 수 있습니다. 특별한 그래픽 태블릿의 도움으로 그려지는 만화는 더 높은 품질과 현대로 간주됩니다.

코믹 스트립을 그리는 방법의 첫 번째 단계

만화 창조의 가장 중요한 단계 -복잡한 움직임이있을 수있는 음모에 대한 아이디어. 그러나 많은 저자들은 가장 간단한 역사부터 시작해야합니다. 만화를 단계적으로 연필로 그리는 방법을 고려하십시오.

초보자를위한 만화 그리는 법

우선, 단편 소설을 만들어야합니다.일화 또는 우화. 텍스트는 최소값이어야합니다. 영웅의 대화는 구름이나 사각 형태로 동그라미가되어 야합니다. 연필로 만화를 그리는 방법을 명확하게하기 위해 이야기의 모든 뒤틀림을 미리 기록하고 가장 중요한 것을 선택하는 것이 좋습니다. 이 장르의 창시자는 전체 이야기를 종이에 써야합니다. 대화가있는 경우 단계별로 단계적으로 단계적으로 단계별로 수행해야합니다.

각 텍스트는 사각형으로 나누어 져야합니다.그러면 해당 이미지가 그려집니다. 행동이 시작되고 끝나는 것이 가장 좋습니다. 하나는 부드럽게 다른 사람에게 전달되어야하며, 따라서 저자의 어떤 생각을 완성해야합니다.

이야기가 상세하고 생각되면, 그릴 시간입니다.

두 번째 단계

이제 만화 이야기를 그리는 법에 대해서. 사람이나 동물을 묘사하는 능력은 어떤 애니메이션에서나 절대적으로 중요합니다. 그러나 당신은 그것없이 할 수 있습니다. 다른 어떤 예술에서와 같이 그래픽 장르에서, 상상력은 사람 자신에 의해서만 제한됩니다.

만화를 무대로 그리는 법
만화 캐릭터를 그리는 방법과 만화 캐릭터를 사용하여 서사를 만드는 방법을 알아낼 수 있습니다. 완전히 새로운 저자 스타일을 고안하여 결국에는 군대를 얻을 수 있습니다.

때 용지 아티스트에 직면그는 시각적으로 여러 부분으로 나누어야합니다. 이 단계를 통해 연필로 만화를 그리는 방법을 단계별로 계획 할 수 있습니다. 이 빈 사각형에는 하나 하나의 역사 조각이 있습니다.

사람은 똑같은 패턴을 정확하게 복사 할 능력이 없으므로 문자가 약간 수정된다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

만화에서 큰 프레임은 기간을 의미합니다.그들에게 묘사 된 행동들, 그리고 작은 것들은 부차적 인 것으로 간주되어 주요 아이디어를지지한다. 대형 프레임에서는 하나 또는 두 개 또는 세 개의 이벤트가있을 수 있습니다.

작은 프레임에는 배경이 필요하지 않지만 큰 프레임에는 상세한 것이 있어야합니다. 독자는 주인공뿐만 아니라 일어나고있는 사건의 바로 그 장소를보고 싶어합니다.

영웅 그리기

영웅을 그리는 것은 그렇게 쉬운 일이 아닙니다. 그러나이 작업은 나쁜 예술가에게도 가능합니다. 그것은 모두 연습에 관한 것입니다. 누구나 그리는 방법을 배울 수 있습니다.

저자는 종이에 여러 번 복제해야합니다.하나의 사람 / 짐승 /, 허구의 창조물. 작업을 쉽게하기 위해 만화 캐릭터를 그릴 수있는 몇 가지 간단한 팁이 있습니다.

  • 그림에 너무 많은 내용을 작성하지 마십시오. 반복하기가 매우 어려울 것입니다.

  • 이전 이미지와 동일한 포즈와 표정을 복사하지 마십시오.

  • 만화는 창조와 일의 용이함에서 기쁨을 가져와야하기 때문에 우수성을 위해 노력하지 마십시오.

  • 한 번에 모든 것을 일터에 두려고하지 마십시오.

주인공은 센터에서 더 잘 표현됩니다. 또한 턴에 가까워 야한다.

3 단계

만화 그리기의 기본 규칙은 다음과 같습니다.

  • 만화 캐릭터 그리는 법

    클래식 장르의 내레이션은 왼쪽 상단에서부터 시작하여 부드럽게 오른쪽 상단 모서리로 전달 된 다음 내려 가서 다시 시작됩니다.

  • 연필과 통치자가있는 일부 저자는 시트를 정사각형이나 비대칭으로 사각형으로 분할합니다. 그들은 모든 단계를 묘사합니다.

  • 이 과정에서 스토리가 보존되도록해야합니다.

  • 그려진 사각형에서 처음에는 각각의 상황이 어떻게되는지를 알 수 있습니다.

대화 상자

만화 영웅은 긴 연설을하지 않습니다. 그들의 대화는 복잡한 문장이나 별명없이 직접해야합니다.

만화 캐릭터 그리는 법

그림이 이야기보다 더 중요합니다. 저자가 이것을 조정할 수 없다면 그는 책을 쓰고 그릴 필요가있다.

영웅의 입에서 날아 오는 각 단어는 상자를 둘러 쌀 필요가 있습니다. 일반적으로 좁고 작지만 글자가 보입니다. 대화는 하드 코딩 된 문자로 작성됩니다.

영웅의 반사는 일반적으로 둥근 거품으로 표시됩니다.

그들이 꿈을 꿀 때, 만화에서의 그들의 생각은 구름으로 묘사됩니다.

소음은 감탄, 의문 및 다른 문장 부호로 함께 수집됩니다.

영웅의 외침은 테두리에 날카로운 스파이크가있는 원으로 둘러 쌀 수 있습니다.

무슨 일이 일어나고 있는지 그리고 어디서 일어 났는지에 관한 정보는 거의 없습니다.그려지는 스케치 중에 배경이나 자신의 결론을 만화의 사각형에서 가져올 수 있습니다. 그들은 위 또는 아래로 그들 사이에 갈 수 있습니다.

그리고 영웅들이 고전 장르를 교환하는 대화가 그들의 머리 위에 그려집니다.

페인팅을하는 동안 구름은 흰색이나 노란색으로 남겨 두어 서 품질이 우수하고 패턴과 병합되지 않도록해야합니다.

댓글 (0)
덧글 추가